笔墨兼修，受益于心灵的创作，剑锋劲洒，以扛鼎之为成就了书法之于艺术的高端造诣，创作中无论中锋、露锋、藏锋、逆锋、正锋、侧锋等运用真的是得其所哉，辅以翰墨的点化、勾勒,笔锋处处尽显善书不折纸笔的大家风范，墨风流，韵风流，是为一代大家之艺术风流。

　　做为书画艺术评论人，做为书法创作大军的一员，对胡瀚林先生的书法作品总是奉为至宝，也许是仰慕他的翰墨才华，每每欣赏他的书法作品就会滋生关于书评的创作源泉，而在笔端下为他形成的专访便极尽流畅的溢余笔端。

　　当下艺术盛行的时代，书法创作有如一扇难掩的大门，竟引书法大军蜂拥而至，在各自为是，各自为盈的功利驱使下，堪称是“水、陆”两栖大军横扫书法界千秋，书法的正统虽有迹可寻，但书法怪圈造就了书法现实主义的悲催，能舞笔墨者人人称“家”，更有横空出世的“泰斗”、“大师”丑陋的剥离着洁净的书法艺术本源空间。

　　纵观当下书法艺术，又有几人能坚守正统书法创作阵营，胡瀚林先生当属之中，他摈弃了利益的诱惑、舍弃了浮躁的追求，以墨担当，他的书法有着一字见心、绵里裹铁之美。以墨赢人，他的书法凸显了落纸烟云、独具个性的惬意美感。以墨为本，他的书法创作成为艺术的一个时代符号。

　　笔者访谈胡瀚林先生时，他曾这样如是告诉笔者，在每一次书法创作前，总要预先构思表现出书法某种意境和效果，虽然意境往往是难于表达出来，但效果一般是可以达到的。调动情绪是书法创作的要素，待有创作灵感时便可信意游走于笔端，一个真正的书家，首先要有审视自己作品的能力，回头看抑或是“孤芳自赏”是对自我作品造诣如何最好的诠释。

　　胡瀚林先生还告诉笔者，要学好书法，首先要临帖。中国的书法艺术源远流长，累积有五千多年的优秀遗产，任何书家，都只能在学习和继承先人的前提下创新自立，学书法，就得临帖，入门需临，变体也需临。

　　客观上讲，书法做为传统文化以其独特形式形成了固有的艺术风格，在笔法、章法、结构以及神韵上，我们不得不折服先人留下的宝贵文化典范，书法之妙意在笔端，胡瀚林先生在多年的书法研习中，堪称是笔力多骨，既有内柔外刚的造诣，又有倚侧秀逸的洒脱。

　　诚如一位业界权威人士所言，胡瀚林先生的书法不是形式上的创作，他的作品是对生活的美好寄托，艺术之所以有广袤发展空间，正是有如胡瀚林先生这样的担当之士，书法文化才得以发扬光大。

　　胡瀚林简介：胡瀚林，字雲开，号润物斋主人，书法作品多次在全国书法大赛中获奖，作品曾在中国国家博物馆、中国美术馆、内蒙古博物馆以及泰国、法国、比利时、菲律宾、香港等地展出并被收藏。现为：中国书法家协会会员、中国长城书画协会会员、中国国粹书画艺术研究院研究员、中国书画联谊会会员、中国楹联学会艺术委员会委员等。(文图：先锋派作家王新)