2017年11月19日上午，由文化部东方文化艺术院、淄博市文学艺术界联合会、淄博市广播电视台、山东日丽环保科技有限公司、潍坊联兴新材料科技股份有限公司主办;山东省美术家协会、《淄博周刊》、淄博市美术家协会、山东理工大学美术学院、潍坊市美术家协会、青岛市美术家协会、王铁成书画艺术馆、刘兆平艺术馆、中国传媒大学美术研究创作基地、中国山水画创作院山东分院协办;淄博市广电书画院承办的“生态家园——刘兆平中堂书画展”在淄博市广电书画院美术馆开幕。共展出作品77幅。

　　淄博市政协副主席徐培栋、山东省文化厅市场处处长董传卿、淄博市文学艺术界联合会党组书记、主席王东宏、潍坊联兴碳素科技股份有限公司董事长王佐任、淄博市文联副主席、淄博市美术家协会主席范杰、淄博市美协副主席、山东理工大学美术学院院长宋力、淄博市广播电视台党委委员、副总编辑杨春水、王铁成书画艺术馆馆长王深鹏、刘兆平艺术馆馆长崔德春、淄博市美协副主席、桓台县美协主席王立华、淄博市书协副主席、张店区书协主席张伯祥、山东理工大学美术学院副教授、山东理工大学书协副主席巩绪发、中国民间收藏家协会山东分会会长、东方艺苑美术馆馆长姜蓓、中国狮子联会青岛会员管理委员会第十五分区主席边优玮、淄博市华服学会会长魏婧、淄博市刻瓷艺术家协会副主席、山东大自然文化发展有限公司董事长范磊、淄博黑龙江商会会长杨红颖、淄博吉林商会副会长姜平、中国中小企业协会副会长康健平、淄博电子商务促进会秘书长常立新、淄博中盛装饰有限公司董事长吕则东、金沙原酿全国运营商房斌、中茶世界茶园淄博旗舰店总经理柏启树、淄博永欣酒行总经理尹继承、淄博金麗源美容养生会所总经理杨丽、著名书画家李振奎、翘楚等出席开幕式。淄博书画艺术界，收藏界，企业界人士齐聚一堂，共品中堂文化之韵味，感悟生态家园之华美。

　　近年来，刘兆平积极倡导中国传统文化的继承和发扬，着墨中堂书画创作的同时潜心践行生态山水创作，开创了水墨生态理论体系， 2013年，我国首次由文艺主管部门专门立项进行的文艺评论工程项目，刘兆平的水墨生态理论体系被列入了中国文艺评论工程学术研究的范例。

　　中堂画是一个家庭家风的缩影和精神坐标，是最能代表人的精神追求和人格写照的中国画样式。多年来，李兆平一直把倡导立德立言新家风，让中堂重新走入寻常百姓家，作为研究中堂文化的动力，将这种文化植入了自己的书画创作中去，这次展出的十几组中堂画，联与画珠联璧合，意境超然，意义深远，体现了一名文艺工作者对中国传统文化继承和发扬的责任和担当。

　　编者按：中国文联文艺评论工程《中国画发展风格取向及其案例研究》由中国艺术产业研究院副院长西沐主持，这是我国首次由文艺主管部门专门立项进行的文艺评论工程项目。在国家层面进行中国画艺术与经典名家的研究案例。课题组成立刘兆平水墨画家课题研究，历时一年，共十个子课题内容，并出版大型研究图集。
 

水墨云山 丘壑内营——刘兆平绘画艺术综合研究概要

　　文/陈裕亮

　　云有随山势，水无投涧声。这句话是刘兆平近年来经常出现在画面的题款，这也恰恰反映出了他在进入花甲之年时的心态的变化，这种对人生、世事和名利看淡的心境，正是董其昌所谓“直指顿悟，一超直入如来也”的真实写照，是他取法石涛的“搜尽奇峰打草稿”和“无法之法乃为至法”艺术创作理念的媾变。

　　刘兆平是一个实践者，也是一个探索者，当然他更是个思想者。历经多年的水墨创作，刘兆平从长安画派的代表人物方济众这一条脉络切入，对中国画的文脉就行了系统的梳理和继承。基于此，他不断思考、总结，提出了“水墨创境”这一学术命题，为此他创作了一批作品予以佐证，并命名为“水墨云山”系列。

　　研究刘兆平，笔者从以下的几个视角切入，试图更加全面地反映出刘兆平对中国画文脉延续的意义，他是长安画派的继承者和出新者，是一条既凸显中国画内涵又昭显其艺术个性的活生生的脉络。

　　(1)不趋时流，不干名誉。纵观刘兆平近乎一甲子的艺术人生，笔者感受到了他的诚恳、务实和责任感，对于名誉和事业他却抱着“云有随山势，水无投涧声”的放任态度，以至于在今日重地位、重宣传的画坛中，他竟有被掩盖的趋势。其实依笔者看来，他在艺术界的影响力曾经是多么重要，他在山水画和花鸟画的艺术造诣，绝非是某些被媒体和时人吹捧得大红大紫的知名画家所能企及的。可是他似乎不是太在意。记得几天前，刘兆平对笔者说，使得七分功绩，留得三分予子孙。闻罢，笔者甚为动容，这才是真正的刘兆平先生。一言以蔽之，刘兆平不趋时流，不干名誉。

　　(2)水墨创境写悲欣。真正的大写者是在画面中写出自己的胸襟，写出自己的理想，写出自己的生命状态，这就是画如其人之意。刘兆平的水墨创境介于温与寒之间，这种游离于温寒的画境正是其淡泊、其天真烂漫心境的真实写照。观水墨云山系列，笔者可以感受到清代石溪(髡残)那种层层设墨的厚重感，还有那种苍古淳雅的气息。刘兆平的山水构图和笔墨其实是深受石溪影响的，比如那种于平淡中求其险，重山复水，开合有序，繁密而不迫塞，稳妥而又富于变化的构图，其实这种构图就是山水画的所谓的造境。这种墨气淋漓之感和所营造的浑厚华滋的情调使得画面呈现一种温和的气息，但是刘兆平取法八大山人的花鸟画和山水画的萧寒意境，又促使画面融入了一股凄寒的味道，所以笔者以为其山水精神介于温寒之间。

　　笔者对刘兆平先生的水墨创境系列是赞赏的，因为这是一种大胆而又有意义的探索，这种探索是根植于传统，是对中国画的发展具有积极意义的。最为重要的是，刘兆平把自己关于人生的哲思融入了水墨创境系列，使之具有较大的感染力。当然，既然是一种探索，我们应该允许并包容其新面貌，毕竟它在完善中。愿水墨创境能为中国画的未来指出另一条坦途。

　　(3)弘扬中国艺术精神是真追求。关于“怎么才是好作品?”，“如何能出好作品?”等艺术问题，刘兆平常作思考，他坦言把佛教、道教的艺术精神以水墨画的形式表现出来，一直是他的艺术追求。

　　“一手伸向传统，一手伸向生活”是“长安画派”的标志性口号。方济众先生是“长安画派”继赵望云、石鲁等后的又一重要角色。他强调艺术创作要以认识生活为前提，却又要求与生活拉开距离，也即“艺术源于生活，又高于生活。”最难得的是他敢于提出不断“抛弃自己”，又要求“在抛弃中重新塑造自己”。这一种艺术的态度，而且是认真、执着的。笔者认为，刘兆平的“水墨创境”是继承方先生的艺术态度。因为其所谓“水墨创境”，也是建立在生活与传统艺术之上，更是在自己原来艺术之上的一种突破。

　　刘兆平认为，在当下，“好的作品一定是有当代特色的创新型作品，这种创新一定是绘画语言上的，比如色彩、构图、笔墨(笔法)”，但“一幅画只有绘画语言，站在传统的立场就像只有肉身没有灵魂的躯体”，因此所有的绘画语言都必须建立在有效的绘画环境当中，而且“真正的艺术家是得悉自然之道的人”，画家一再强调。 既要有符合时代的创新的艺术语言，又要得“自然之道”，“水墨创境”便由此而生，笔者认为。

　　(4)得悉自然，丘壑内营。艺术，作为一种美的体会，它能予人享受，应该是对其形式带出来的美的享受。我们可以理解得到，这非无中生有，却是“无声胜有声”，是一种艺术的“境界”，是中国式艺术的精神之所在。笔者认为，刘兆平是一位有艺术追求的画家，他追求的那“得悉自然之道”，或者，就是这“艺术的境界”，笔者更感兴趣的是其“水墨创境”的提出在当代美术中的意义。

　　山水画中所呈现的精神及所要求于作者的人格，以及与庄学的关系在中国画中是最为直接而又深刻的。因为“庄子所追求的、一切伟大艺术家所追求的，正是可以把自己安放进去的世界，因而使自己的人生、精神上的担负得到解放。”山水画与画竹、画梅一样，都是为了表达意境，是以形写神，力求从物质对象中解放出来，取得抒发意境的审美效果。且只有，以生活实践为基础，以文化修养为辅助，以笔墨技法为手段，以“读万里书，行万里路”为创境的条件，以“以形写神”和“形神兼备”为创作的途径和目的，才易获得其创境。

　　刘兆平的“水墨创境”系列作品，以饱览群山为前提，用自己独到的对山水的理解和笔墨，把“蓬莱”、“泰山”、“五岳”等呈现给大家，是当代画者的一种姿态。笔者认为，刘兆平的“水墨创境”，是画家对中国画，对中国艺术精神的一种态度，这就是坚守与弘扬。上升到一定的程度，艺术创作或许已不再是画家个人创作的问题，而是作为民族文化传统的时代的责任问题了。中国独特的文化、独有的艺术精神，确实需要更多有心人去关心、坚守及弘扬。

　　刘兆平“水墨创境”的艺术态度是正确，并值得赞赏的。可以这么讲，在他的画面，观者可以感受到得悉自然，丘壑内营的淳朴、雅正气息。若在这个基础上，再往更长远的方向考虑，或更苛刻地需要指出些什么的话，笔者认为，只有一点，那就是：意境贵新，亦贵深远。其新，在于不因袭他人，但又不重复自己;深远则是，弦外有音、画外有境。不因袭他人，仔细观察画坛或许会比较容易做到，但要“不重复自己”，不断地挑战自己，谈何容易!

　　陈裕亮：著名画家，评论家，《美术报》特约评论员兼大家评论栏目主笔。

　　刘兆平，1950年山东青岛籍，现居北京。中国美术家协会会员。建立水墨生态理论体系，践行生态山水创作，倡导复兴中堂立德立言新家风。出版中国文艺评论工程《刘兆平学术研究》、《中国画艺术当代经典大家—刘兆平》、《元气—逸园说话》、《马头琴的故事》、《仓央嘉措》插图等。代表作品《求实图》、《泰山雄姿》、《西苑遗梦》、《生态家园系列》、《今风古韵》十二条屏、中堂书画系列。

　　1969-1979年:陕西汉中师从方济众先生。包头市委宣传部与刘大为、贾方 舟、杨飞云、金申等师友共同从事艺术创作活动。

　　1979年-1989年:内蒙古《实践》《这一代》美术编辑,获一、二届全国青年报 刊评选一等奖,设计出版刘云山《鄂鲁古雅风情》散文集。 创作出版《马头琴的故事》,入选84年六届全国美展。86年加入中国美术家协会。 在内蒙古美术馆举办首次个展,被破格评定为艺术高级职称。 首任呼和浩特书画院院长。88年赴日本学习交流展览。

　　1989-1999年:奉调进京,参与创办全总中华美术研究院。 与总参合作创办北京图形开发中心。

　　1999年-2009年:出任中国文化管理学会常务副会长。 与范迪安合作主持纪念安徒生诞辰200周年中国当代艺术展。 主持从长城到奥林匹亚艺术行活动、都灵冬奥会中国传统艺术展。 与团中央合作举办可爱的中国青少年艺术展,赴韩国交流巡展。 探秘佛教圣地——鸡足山艺术行。 第一届世界智力运动会创意顾问。 出任北京国际文化创意产业联盟理事会召集人。 国际创意产业联盟(伦敦)任执行主席兼艺术委员会主任。 亚洲艺术博览会组委会主任。 北京798艺术区举办水墨创境个展。

　　2010年-2012年：主持上海世博会中国艺术周,山水四条屏作品参展。 参展中国美术馆“中国画名家四条屏作品展”。 出席扬州“鉴真杯”书画大展,任组委会主任。 2011年10月鄂尔多斯美术馆“元气——刘兆平中国画展”。 出任文化部东方文化艺术院副院长兼国画院院长。 出席2012巴黎秋季艺术沙龙中国展。 2012年8月刘兆平水墨生态伦敦展并在伦敦设立刘兆平艺术馆。 2012年11月山东美术馆个展。

　　2013年山东省泰山文交所刘兆平作品签约首次上市成功。中国文联艺术评论工程《中国画发展风格取向及其案例研究》《刘兆平学术研究》及大红袍《中国画艺术当代经典大家—刘兆平》由西沐主编中国书店出版。

　　2014年为诗人舒洁长诗集《帝国的情史》、《仓央嘉措》配图，由凤凰出版集团和人民出版社出版。在山东大家美术馆、青都美术馆举办个人画展。

　　2015年被央视及国家中央机关美协聘为艺术顾问。在上海美博艺术中心、宁波华珍门艺术馆举办个人画展。出版“跟名家学画”丛书《怎样画山水》。

　　2016年元月山东青州刘兆平艺术馆十周年迎春画猴展。主持“国家文化网”及“国家书画名家大数据库”创建工作。在德国波恩创建刘兆平艺术馆。

　　2017年7月刘兆平生态家园作品应邀陈设于北京亚投行总部。8月“刘兆平中堂书画展”在北京茅台大厦展出。10月-11月“生态家园-刘兆平中堂书画展”在山东青州、寿光、淄博陆续展出。