中国花鸟画作为一个传统绘画的重要画种，在其现代艺术发展中其独具的艺术审美价值，是其他画种所不能取代的。中国历史上许多画家寄情花鸟，这与对大自然的崇拜与亲和有关，也与画家的追求有关。

　　朱利群生于常州，长于常州，这片土地屋舍俨然，鸡犬相闻，男女老少，怡然自乐，常州深厚的文化底蕴和山水的灵性滋养着他的成长，也正是生活在这样的自然生态和人文生态环境中，才使得他的绘画作品，不论是农家山水还是写意花鸟，都流露着对大自然无限的感恩与感悟。


　　朱利群以他独具个人特色的农家山水被大家熟知，少有人看到他的花鸟作品，殊不知，朱利群在绘画初期就是从花鸟画起步的。如今，他画花鸟，倒并非为了一定要创作出一幅像模像样、令自己满意的作品来，只是在闲暇的时候，或工作中忙里得闲，或午睡刚起，或画山水画累了，或灵感中断时，他就会重新铺开一张纸，调整一下思路，便信手拈来。他的写意花鸟作品，在创作时就不带任何功利和目的，随意间，往往能出现让人出乎意料的效果。


　　朱利群的心境淡然、作品的意境也淡然，他的写意花鸟作品，画面简洁明了、平淡天真;在构图上突出主体，善于剪裁;在笔墨上，也自如生动，干湿、浓淡、疏密，感悟和理性有机结合，从而达到阴阳的平衡与生发，形成了其宁静内敛、淡雅朴素、富含东方意味，独特的笔墨语言图式。整幅画面往往只有一枝莲蓬，一条鱼，再无其他。所谓一花一世界，一鸟一自然，寥寥数笔，就可以勾画出大千世界的自然生态，实在是画家妙笔生花的结果。在他的作品中，我们可以看到充分体现东方智慧“以小见大”，“以少总多”“以一当十”的艺术表现。方寸之间，能看到一种博大、深远的意境。


　　花鸟、虫鱼、小景，虚与实、隐与显、动与静相互交织，协调统一，宇宙万事万物皆成了一个圆融无碍的整体。无论什么作品都能体现出自然的纯真，这也与朱利群的人物性格是分不开的，朱利群向来注重心的陶养，他喜欢到自然天地中，与大自然的花鸟虫鱼对话，对自然和生活全心的投入。他简单、率真，不喜言谈，总是寂静地在自己的小天地里画着，他以宁和恬淡的心境，对外界作一番美的关照，便往往使艺术达于一种自然精妙的境地。


　　花鸟画的立意往往关乎人事，它不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们生活遭际、思想情感的某种联系而给以强化的表现。在朱利群的写意花鸟作品中，仿佛是一片“禅”的化境。花卉、虫草、鸣鸟……这是一个在无声中颤动、寂静中回旋的“万象群动”的世界。空到极处，那池中的游鱼，摆动的枝叶，你仿佛感到它们的自由自在，无羁无系，这是画工画不出的禅意。画家似乎忘记了一切，他淌佯在“渊默无声”的想象里，沉醉在“洪钟未击”的瞬间观照中，将生命溶入了刹那终古、一滴万川、有限与永恒为一的境界里。


　　朱利群，1968年生，江苏武进人。中国美术家协会会员，刘海粟美术馆典藏部主任，江苏省国画院特聘画师。作品曾获首届中国山水画艺术双年展优秀作品奖(最高奖)，全国中国画大展优秀奖，全国第三届当代中国山水画展优秀奖，第二届全国青年国画年展优秀奖，两次获江苏省中国画大展铜奖，江苏省第一、第二届山水画铜奖，五次被中国美术家协会、中国国家画院提名参加全国中国画提名展，入选全国性重大展览二十余次。