有着几千年历史的南楚潇湘，自屈原以来，一直是文人墨客吟咏不衰的诗题与画材。在这片神奇的土地上，孕育了无数杰出的政治家与军事家，也造就了许多伟大的诗人与画家。宋人黄彻曾评价唐代张说贬官湖南之后的作品为“得助于江山”，陆游更是深情称赞“挥毫当得江山助，不到潇湘岂有诗?”北宋大画家宋迪以潇湘风景写平山近水八幅谓之“潇湘八景图”，宋代著名书画家、诗人米芾观画后大动诗心，特挥毫作诗配画谓之“潇湘八景图诗”，宋宁宗皇帝读诗后竞丹笔御书八景组诗，传播中外古今。


　　湖南当代著名山水画家颜国良也得益于湖湘文化的熏染与滋养。他1943年9月出生于湖南宁乡，少年家贫却潜心自学，数十年来醉心于诗词书画，多次参加全国和省市书画作品大赛、展览并获奖，其画作被美国、日本、新加坡、马来西亚及港澳台等海内外书画收藏家收藏，现为中华诗词学会会员、中国楹联学会会员、湖南省美术家协会会员、湖南省书法家协会会员、湖南省直书法家协会会员，中国颜真卿书画院副院长、湖南古韵画院院长、长沙市花鸟画家协会副秘书长。


　　中国山水画的一个基本特征是人与自然的亲密无间，天人合一，物我同化。历代的山水画家都试图在自然山水与艺术家之间寻找这种关系，并在这两者之间大做文章。总的来说，整个古典时期，在山水画的意境处理上，大多脱离不开“山水自然”加“渔樵隐士”的基本构思，中国山水画中的人往往就是艺术家自我的化身，或者说是自然山水的灵魂与知音。朋友评价说：颜国良是70岁的年纪，50岁的面容，30岁的心态。他曾当兵、提干、复员、当工人、做教师，从小就爱好美术，无论身处何处都坚持自学，后又逐渐爱上书法和诗词。尽管他的足迹遍布大江南北，但故乡的山水仍经常进入他的梦中，挥毫泼墨，呈现在世人面前的是一幅幅精美的画作。正是独特的人生经历成就了他的国学修养，颜国良是当今少有的集诗、书、画三者于一身的艺术家，达到了古代文人的理想人生境界“万里风云三尺剑，一庭花草半床书”。


　　潇湘是湖南的别称，它四周屏障似的群山和密如蛛网的河流不仅孕育了绚丽的文化，同时也长期阻隔了它与其它文化的交流和同化，使得湘楚文化成为相对独立、自给自足的一支“独特品牌”。随着西晋永嘉之乱、中唐安史之乱、北宋靖康之乱带来的三次人口南迁，也随着连接黄河与长江两流域的运河的开凿，南楚文化终于一步步走出自己封闭的系统，开始接受中原文化的浸染，同时也向众人展示出它独具的魅力。颜国良拜花鸟画大家欧阳笃材为师，深得其法旨，升堂入室，画技大增。他常陪欧老去外地作画，而欧老也多次表扬颜公作画水平日升月异，技进乎化境。欧老在颜公所作丈二大画《桃花依旧》题签并点评:“颜国良山水画我看很好，是一幅很好的作品”，语虽通俗，却表现了对弟子画艺的充分肯定。《梦绕魂牵是故园》表现了画家对故乡的依恋，一草一木都饱含着情感;《山村》中的小桥流水，寄托着画家的多少往事;《梨花烟雨江南》，把一幅生机勃勃的江南图，浓缩成山丘、泉水、礁石、茅舍、野花集一体的世外桃源，使人遗忘了城市的喧嚣;《春到山村》则充满了早春的气息，山花间似乎引来了彩蝶;《风正一帆轻》画面山势陡峭，江水奔腾，气势磅礴;《故园》更是充满“望乡”的情结，一笔一划都有童年的回忆;《刺破青天》促人吟诵起毛泽东的诗句“山，刺破青天锷未残。天欲堕，赖以拄其间。”，用墨大胆泼辣，大有将军指挥千军万马的气魄。颜公的山水画，布局开阔，苍劲老辣，墨法精微，意境空灵，着色清丽，线条流畅，充满诗情，是他胸怀祖国、梦牵故园、坦荡无私、挥毫忘我、热爱公益的人生写照，凝聚着他的梦想与追求。


　　清王夫之《楚辞通释·序例》中说：“楚，泽国也。其南沅湘之处，抑山国也。迭波旷宇，以荡遥情，而迫以戍削之幽苑，故推宕无涯，而天采矗发，江山光怪之气，莫能自抑。”山川迤逦、风物灵秀、变幻神奇的潇湘山水自然会引发颜国良的灵感，化为笔下神妙的山水画作。综观中国绘画史，几乎没有不揽潇湘胜景以入画的，而湘山楚水的灵气也造就了一大批留连于此的当代画家。山川因画作以显，画家借潇湘得传，人与自然之间互相感染，相互转化，最终成就了颜国良在诗书画三坛的成功!

　　作者：曾耀农，湖南商学院文学与新闻传播学院教授、博士、硕导，新闻与传播研究所所长，中国文艺评论家协会会员，主要研究方向为艺术美学与传播美学、文化产业。