浅谈工笔画家李俊才:线流韵律 色溢芬芳
李俊才,河北沧州人,1963年出生,现为河北省美术家协会会员 ,沧州工笔画协会理事,民建中央画院沧州分院画师。李先生的工笔花鸟清新淡雅,有扎实的传统功力,再加上现代技法,成就了他自己独特风格的画风,他的画介于传统和现代化法之间,所以深受人们喜爱,为此天津人民美术出版社特约李先生先后出了四套书:《工笔花鸟技法范围图——荷花鸳鸯》、《国画速成图谱——工笔喜鹊柿子画法》、《大横批白描牡丹画集》、《四季名花 珍禽技法》。
在一次工笔画展上,欣赏了他的一幅花鸟作品,并有幸结识了李先生。古人有随类赋彩,今人是随心赋彩。他是保留古人之精华,吸取今人之精髓,自成一体。作品清秀淡雅中还有一丝富丽,让人一见倾心。于是向李先生讨要他的作品书籍回来慢慢品读,几本书一读再读越品越着迷。纵观他的作品明朗而又含蓄,明朗处情景动人,含蓄时耐人寻味。看看线条,颗颗都那么简练准确,起笔行笔收笔就是在写书法,把物体的起伏转折描写的恰到好处。长线更是拨动的琴弦,行云流水伴着韵律!不看色彩,这灵动飘逸的线条就是一幅幅感人的画,让欣赏者陶醉其中流连再三。再读其颜色更是绝妙无比,记得有位画家说过一段话:对于工笔画家来说,色彩感觉就是天赋,色彩知识就是基础,色彩修养是创作中日积月累的品格。有品格的色彩修养,才能创作出精美的画作!做为画家无一例外,李先生的色彩修养就是日积月累的品格,古人说过:试玉要烧叁年满,辩才需待七年期。也就是没有丰厚的文化知识修养 是绝对达不到如此境界的,这就是厚积薄发的境界。
还说随类赋彩,古人的随类赋彩就是写实生活,比如绿色的叶子 红色的花。李先生的叶子一般是墨青色,很大气的颜色。当代画坛颜色自是新奇,就拿画叶子,有的朱,有的赭,还有的白······那就看画家怎么想了。记得白石老先生说过不似欺世,太似媚俗。他是介于之间的,所以他的画幅幅都是清新淡雅,端庄中又不失一丝富丽,发人深思,耐人品味。
最喜欢的还是他的那幅《望月》:整幅画没超过三种颜色,画面的主色调就是墨青,淡淡的墨青叶,淡淡的槐花,下面栖息着几只静逸的鹌鹑,有两只望着朦胧的月光,它们在享受这恬静而温馨的美好时刻。我想这是画家的心声,是想在这喧闹的环境外追求一种安宁野逸的生活吧。从古至今艺术家都憧憬一种安逸的田园生活,就如陶渊明的桃花源记,此幅作品有异曲同工之妙,只要你站在画前静静的欣赏,你就会置身画中,同几只鹌鹑一起欣赏着淡淡的月光,宁静的槐树,闻着槐花丝丝的清香,和他们一起憧憬着生活的美好!此刻的境界已达到物我两忘,更不会再想俗世中的两条船:一为名来,一为利往…… 刹那间带着你回到了无忧无虑的童年,这就是作品的感染力!伟大的画家创作出伟大的作品,正如贾岛所说:二句三年得,一吟双泪流。知音如不赏,归卧故山秋。这样的好作品一遇知音就有高山流水之势!好作品首先要感动自己,然后才能感动读者,这就是艺术家的魅力。说到艺术家我对李先生更是敬佩尤佳,有些人有点成绩就沾沾自喜,李先生恰恰相反,他就像一颗缺月让自己为了圆满不停的追求,所以他的艺术也永远不会有顶峰的,他将会创作出更多辉煌!不是花中偏爱菊,此花开尽更无花。最后祝愿画家多出优秀作品,为艺术星空推出更多璀璨的新星,让中国工笔画发扬光大!
(本文作者 孟淑敏 工笔画家、艺评人)