蔡茂友书法讲坛《大宋书法赏析》第9讲:薛绍彭《上清连年享清适帖》

时间:2015年04月13日信息来源:美术圈 【字体:

马春风过微雨 竹间归路净无尘——薛绍彭《上清连年享清适帖》

  薛绍彭(生卒年无考),字道祖,号翠微居士,长安(今陕西西安)人。元祐元年官承仕郎,做过秘书阁修撰。书学晋唐,工真书与行、草,与米芾、苏东坡过从甚密,生前曾与米芾齐名,并称为“米薛”或“薛米”。

蔡茂友书法讲坛《大宋书法赏析》第9讲:薛绍彭《上清连年享清适帖》
薛绍彭《上清连年享清适帖》

  薛绍彭不仅专心于笔翰,而且致力于收藏历代书法名家之作,如唐张旭的绢本草书,欧阳询的纸本草书《孝经》,李邕的《致少傅帖》及怀素、褚遂良、杨凝式的书法他都不遗余力地加以收藏。特别是对二王书作,他更是不惜倾囊求购。薛绍彭时常与米芾、苏轼等共同赏析、鉴别其收藏的珍品,还将其收藏的稀世之本、名家手迹摹刻入石,以广传于世。其中以《定武兰亭》最为著名。摹刻十分精致准确,再现了右军书法的风貌,为研究王字提供了极为珍贵的资料,同时为保护中华民族的文化遗产作出了巨大贡献。

蔡茂友书法讲坛《大宋书法赏析》第9讲:薛绍彭《上清连年享清适帖》
薛绍彭《上清连年享清适帖》

  薛绍彭感于“世间无论有魏晋,几人解得真隋唐”,故而其书取法于魏晋,摹法于古人,尤其是研习右军之法。于是他的书法明显呈魏晋之风,笔势圆浑,锋藏不露,平和端庄,清新秀丽。和与他齐名的米南宫如快刀斫阵、强弩千里、天马脱御、追风逐电的书法风格大相径庭。薛氏传世书作屈指可数,有《得米老书帖》、《云顶山诗帖》、《通泉帖》和《上清连年享清适帖》等七、八种。其中以《上清连年享清适帖》艺术价值最高。

  《上清连年享清适帖》为纸本行书墨迹,卷304cm×26.2cm,共45行。因卷首有“上清连年享清适”的字样而得名。

蔡茂友书法讲坛《大宋书法赏析》第9讲:薛绍彭《上清连年享清适帖》
薛绍彭《上清连年享清适帖》

  此帖如行云流水,萧散虚和、风流秀逸。姿态神韵源于魏晋,追逐于右军。用笔以藏锋、圆笔、转笔为主,偶露锋芒。使得字体圆逸、活泼、生机勃勃,笔与笔之间、字与字之间笔势的转换自然滑过,有时以游丝相接,显得气平心和,血流脉畅,如翩翩美少年,风流倜傥。难怪明代大鉴藏家项元汴将薛绍彭书法列为至高的“神品”,更有人用“一马春风过微雨、竹间归路净无尘”来形容他的书法,而明人危素更是对他推崇备至,说:“超越唐人,独得二王笔意者”,没有谁能比得上薛绍彭。

  薛氏可算是北宋年间古法最为纯正的书家,此帖结体足以说明这一点。结体内藏而舒展,没有扩张外拓之笔,不作险峻浮急之态,完全取法《兰亭序》,稍作变通,字体微微拉长,但是重心居中,间架在平稳中求飘逸。如第一行的“實”,整个字十分平正规矩,但在写“具”时却故意把一撇省去,因而字体稍显右倒。但因为中间长长的一横主要伸向左侧,字体又被扳正,从而取到了在平淡中见雄奇的效果。帖中诸字均可从《兰亭序》中找到出处。如第一行的“年”、“清”,第二行的“外”,第四行的“不”,第十二行的“怀”等。

蔡茂友书法讲坛《大宋书法赏析》第9讲:薛绍彭《上清连年享清适帖》
薛绍彭《上清连年享清适帖》

  在章法上此帖在借鉴《兰亭序》的基础上又有自己独到的见解,追求一种运动中的平衡,一种内在的韵律,一种深邃幽远的意境。篇首以行楷入笔,渐成行书,尔后演变为行草,至落款处,成为地道的草书。全篇由缓而急,由稳而飘,犹如宁静的大海渐起波澜,继之以狂涛汹涌,给人以情感的升腾,又如欣赏无声的音乐,体验书家内在的韵律和脉动,让人感到美不胜收。

  从此帖看,薛绍彭不愧为一代书家,只可惜其继承有余,创新不足,没有在不断发展和变革的时代里,创造出狂飙突进、惊涛万里的书法艺术,于是他落伍了。他的落伍为我们后来者提供一条教训,那就是创造与革新,就是要在继承传统的基础上创作有时代气息、震撼人心,给人以美的享受的书法作品。

蔡茂友书法讲坛《大宋书法赏析》第9讲:薛绍彭《上清连年享清适帖》
薛绍彭《上清连年享清适帖》
(责任编辑:罗 喻)
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