一次偶然的相遇，与田寒先生相识。交往中，记者发现，田寒先生热爱生活，兴趣广泛，酷爱艺术，多才多艺，拥有多方面的艺术才华与文化修养。看田寒先生作画，犹如徜徉于音乐殿堂，吸吮着芬芳的墨香;听田寒先生唱歌，仿佛穿行于水墨世界，欣赏着多彩的音画。音乐与书画虽属不同门类的艺术，但在田寒先生笔下，“翰墨”与“音韵”结缘，不仅让人从乐曲中“看”到了色彩，也从笔墨中“听”出了音乐。这种新颖的创意与大胆的探索，引起了业界同仁的广泛关注。


　　田寒，何许人也?原名田志刚，号陶然，别属点梅斋主，北京市美术家协会会员、中国音乐家协会会员，生于北京，满族人，自幼受家庭熏陶，喜爱琴棋书画。 早在60年代，田寒先生开始学习绘画，在师范艺专师从著名画家孙信、谢时尼老师(齐白石入室弟子)学习绘画。毕业后任过美术教师，1968年参军入伍。在部队宣传队从事美工，独唱等工作。1970年选调入总政文工团歌舞团，后又调入总政歌剧团，成为一名男中音歌唱演员。在部队二十余年,先后在解放军艺术学院,中央音乐学院进修深造，参加了多部歌剧的演出。

　　转业后,一直从事文化艺术工作，曾任北京市西城区文化馆馆长等,还被选为北京市第九届、第十届人大代表。市人大常委会文体委委员，现任北京中国书画协会副会长兼监事长。


　　很显然，田寒成功通往艺术的殿堂得益于其丰富的艺术人生阅历与广泛的艺术实践。在普通人的眼里，音乐与书画是一种高雅的艺术;而在田寒的心中，音乐与书画是一门“玩儿”的学问。从事艺术工作几十年，田寒所追求的艺术人生可谓大道从容、愉悦身心、乐趣无穷。田寒认为：音乐与绘画，二者的神韵与主题立意是相互贯通和相互促进的。聆听一首优美的音乐，会让人浮想出一幅幅优美的画面;欣赏一幅悦目的书画，会使人联想起一首首动听的乐曲。品味田寒的艺术世界，会感到音乐是看不到的书画，书画就是无声的音乐!


　　音乐的快乐在于旋律，绘画的快乐在于境界。田寒用绘画的境界来诠释音乐的旋律，以此来表达他对人生那种从容不迫、随心所欲的淡定及“采菊东篱下、悠然见南山”的境界追求与向往。他酷爱书画，淡泊名利，追求一种发自内心的快乐生活，一直戏称自己为“票友”。‘歌唱圈儿里会画画儿的，绘画圈儿里会唱歌的’。中华文化报主编田晓东这样评价田寒：“计白当黑，虚实相间。这是一个用笔墨与心灵构建的唯美世界。在这里，许多与心灵无关的东西都被舍弃;唯优美，被一而再、再而三地予以渲染。只是这个世界过于清幽与深邃，所以真正能走进去并读懂它的人，少之又少。构建这个清幽水墨世界的人，就是画家田寒。”

　　田寒对艺术的追求无比执着，几十年如一日，契而不舍。在绘画上，其笔下的梅花、荷花、牡丹、葡萄、紫藤等花鸟画作品既源于传统，又大胆创新：重抒写、尚意趣，笔墨酣畅淋漓，清新而富有韵味。他非常重视音乐的节奏感与韵律感，乐中有画，画中有乐，以浪漫飘逸的笔法和泼彩写意的造型语言，尽情挥洒，倾诉情感，充分展示出现代效果的人文画新意和强烈的感染张力，表达出花鸟画之美在于灵动的生命力以及“天人合一”的艺术境界。一幅幅画作，无不映衬出其内在的气质和丰富的人生阅历与人文修养，是其激情与笔墨的共鸣。


　　打开田寒的水墨画册，记者发现，作为他艺术创作的倾诉对象，选择最多的莫过于《出淤泥而不染》的荷花。打开《听韵图》，按图索骥，只见《雨露莲房坠粉红》，《碧池清影》，《碧荷听雨》，《雨荷别有韵》。《清风》吹过，《晓荷欲露红》，《不染青莲自高洁》，《红荷》露出《一天霞彩正流红》。《寂寞荷塘烟晓时》，《池塘惊变》，《荷塘霞光》亦《流红》，正可谓《映日荷花别样红》——《酣红》……田寒笔下的荷花犹如一首首交响曲，让人感受到荷花在碧叶上舞动的青春、摇曳在风雨中的坚强。荷花之于百花中寂寞，淡泊名利、妩媚脱俗，铸就了田寒笔下的《荷魂》。

　　田寒笔下的荷花世界缤纷多彩：红的，如灵动的火焰，又像飘舞的红裙;粉的，像少女的面颊，带一点青色与娇羞;白的，如白玉无瑕的冷美人，冰肌玉骨……荷花的形态婀娜多姿：飒爽英姿，让人可敬;娇小玲珑，婴儿般可亲;热情似火，少女般可爱;超凡脱俗，似天外来客……田寒笔下的荷花跃然纸上、美不胜收，给人的感觉，荷花就是花中的君子，虽没有牡丹的雍容华贵、玫瑰的热情奔放、郁金香的优雅气质，但那份让人陶醉的幽香、朴实无华的真挚，着实令人着迷、依依不舍。


　　“外师造化，内得心源‘。同样是画荷，田寒笔下的荷花如诗如乐。在细微的明暗对比中，要比别人多一些触动心灵的韵律。那韵律优美，如行云流水，自然而来又自然而去;那韵律又变化颇多，如羚羊挂角，无迹可寻。同样是画梅花，田寒的梅花题材丰富，意境高远。田田寒所画的梅花是心中之梅花，它仪态娴静、神情尊贵、品格高洁。这种境界是一种突破了个人生活圈子的局限，而显示出的一种无我的艺术之境。

　　泼墨画法不同于国画工笔、小写意等，在技法和传情上有着独特的风格。以墨泼纸素，脚蹴手抹，随其形状为石、为云、为水，应手随意，图出云霞，染成风雨，宛若神巧，俯视不见其墨污之迹，非常符合田寒豪放、大气的性格。近几年，田寒先生先后在北京、广州、深圳、浙江举办了多场“荷韵梅香——田寒泼墨画展”，出版了多部画集，其作品被全国政协、中央统战部、人大会堂、外交部驻外使馆、香港和统会及国际友人收藏。多家新闻媒体还为其拍摄了《画卷里的音符》、《诗意人生、笔墨田寒》、《在逸趣中感受朱华》等多部电视专题片。


　　以笔当歌，人生几何?古老的笔墨纸砚在田寒的手里，同样经历了岁月的风风雨雨，厚积而薄发。田寒的画作既清雅又苍老，既简约又繁难。疏枝坠冷月，皑皑隐冰心;飞霜凝芳魂，寂寂远红尘。在物我交融中，把心中的感悟与音乐的韵律水乳交融。田寒呈现给读者的不仅仅是精品之作，更是一种对生活、对美的深刻理解与诠释。田田寒先生常常谦虚地说：“也许我的画还不够成熟，但我是在用心画出我的梦、我的世界、我的天地、我的精气神，让音韵与翰墨交融!”(李家振)