在颂雅风文化艺术中心举办的《文心墨相——赵元国画作品展》于2013年12月12日下午3点在颂雅风文化艺术中心顺利开幕，此次活动是由北京颂雅风文化传媒有限责任公司和中电传媒股份有限公司联合主办，颂雅风文化艺术中心承办的“文化的品格”系列活动中的第二场。


    参与本次活动的嘉宾有国务院发展研究中心品牌战略办公室研究院潘向龙博士，北京水墨基金会监事会主席、摄影家、重文堂创始人王文先生，中央美术学院发展规划办公室岳杰琼主任，中电传媒股份有限公司艺术品投资部艺术总监赵芳，还有颂雅风的老朋友，当代知名画家李振军先生，本次展览的主办单位北京颂雅风文化传媒有限责任公司总经理刘峥女士，本次展览的策展人刘学明先生以及本次活动的主角艺术家赵元先生。

    开幕式现场，潘向龙博士、北京颂雅风文化传媒有限责任公司刘铮总经理、策展人刘学明，参展艺术家赵元以及前来参观欣赏的艺术家李振军先生先后对艺术家赵元的展览进行了一系列评说，在场的嘉宾与艺术家就其创作作品进行了艺术上的探索和交流，整个现场气氛活跃，充满这浓郁的艺术氛围，在场的媒体及参观展览的人们对作品的探讨进入了一种热烈而愉快的情景。


    本次展览向大家呈现的是国画艺术家赵元的笔墨探索和这一时期的创作成果，此次展览共展出了艺术家赵元的28幅山水画作品，是艺术家在近几年的艺术探索中的成果，也是对艺术家创作成果的一次检阅，艺术家本着谦虚朴实的心态，表达了自己对于中国传统山水画的热爱，让人们能够在展厅里感受到大自然的气息，在这里，艺术家并没有回避中国传统文人画的传统，而是从宋、元、明、清山水画的经典山水格式入手，将唐宋一脉“雄强山水”的精神图式运用到个人对“大山大水”体验中，在山水画布局上，多取高远、深远之势，笔墨皴擦、渲染讲求“雄浑”的意象。

    在探索艺术家的创作之境之时，策展人刘学明先生是这样阐述的：由于艺术家赵元自小就受到规范的美术学院教育，用“写生”的方式来拓展个人山水画的笔墨格局自不待言，如作品中山石、树木的光影层次的变化与他对真实山川的写生观照相关，这就与传统山水画家“仿某某”笔墨游戏之作相比，有了鲜活的“气息”。此外，赵元的笔墨探索延续的是黄宾虹“笔墨”一路，因而他的山水画结构也立于此，以墨的氤氲塑造山体形象，以枯笔焦墨写山石草木，力求墨中有笔，笔中有意。在审美追求上，赵元则是一种内在精神的“入世”，他的浓墨重笔所营造的是一种与现代都市生活情感体验而契合的“厚重”、“沉稳”的感觉，所谓“厚而不重，沉而不郁”，而与传统文人画追求的“简、约、苦、寒”形成一种精神的对照；因为传统文人画在出世的山水画格局中讲究“卧游”、“澄怀味道”，他们的山水画则是对这种内在精神与道的再现，故在笔墨结构上有着内在要求与规范，而赵元的笔墨探索的可贵之处便是用一颗入世的生活之心去变换文人画的笔墨传承，书写生活之境，这也是本次活动的名字《文心墨相》的由来。


    据悉，此次展览将会一直持续到12月22号。