展览名称：“纸度”——当代水墨学术展
    展览城市：北京
    开幕时间：2013年11月2日下午15:30
    展览时间：2013年11月2日——2013年11月22日
    展览地点：绘通当代画廊七棵树总部（北京朝阳区东坝乡七棵树创意园C1—5）
    参展画家：朱进、李富、何灿波、杨大伟、雷子人、孙磊、张明弘、杜小同、孙夕恺、石荣 强、毕可燕、范治斌、沈沁、王牧羽、贾秋玉、李戈晔、徐家存、王煜、李军
    主办单位：北京兴业绘通当代文化发展股份有限公司

    “纸度”——当代水墨学术展将于2013年11月2日—11月22日展出，2013年11月2日（周六）举办开幕酒会。此次展览由绘通当代画廊与策展人孙磊联合企划，特别精选出19位当代知名艺术家（朱进、李富、何灿波、杨大伟、雷子人、孙磊、张明弘、杜小同、孙夕恺、石荣强、毕可燕、范治斌、沈沁、王牧羽、贾秋玉、李戈晔、徐家存、王煜、李军）的优秀作品同台展出。

    纸 度

    中国画推崇笔墨，法度气象皆在其中，而纸作为承载体只扮演了具有特殊文化含义的配角，随着二十世纪下半叶如火如荼的艺术全球化的蔓延，中国画的笔墨论受到了前所未有的冲击，以至于很多情况下，我们开始选择其它方式描述中国画，比如水墨等，在此情势下，中国画关于纸的特征被再次引申了出来，大量的纸上绘画被称为纸本，也包括一些中国画。

    水墨纸本实际上就是对中国画的一种描述。当我们觉得它似乎因其命名的西化色彩而忽略其内在地文化内涵时，它却更加强悍地彰显出在表达领域的能力与意义。纸本绘画对这个民族和地域的艺术家而言，几乎成为一种必需品，而对操持中国画的画家而言，纸本即根本。

    纸也有其应有尺度和深度，尤其在新一代画家那里，对于纸的选择也越来越不同，不再像传统画家对宣纸的认识那样，我们常常看到几乎每一个水墨画家都有他（她）特殊的纸的偏好，纸有时候也会成为个人语言的特质标尺，这意味着，它越来越回到了它的本质。

    纸的本质是渗化的、柔软的、意趣的、平展的、含蓄的、虚轻的……，纸的本质就是我们文化特质的本质，从纸出发，也就意味着我们相对笔墨而言我们又多了一个可以进行特质文化描述的角度和出口，实际上它本来就在，我们重新用当代的眼光看待它，更为重要的是，从纸开始，我们应该对中国艺术表达的方方面面进行全方位的重新审视。

    纸的意味伴随着不同艺术家的趣味而不同，但纸却因其意味生长的内在性而充满不同的温度，纸的温度。它与墨的温度交相辉映，互为空间，相互回应。因此，纸本就在墨本中，墨本也依附于纸本。纸墨生态才是新一代水墨画家的自然生态。

    所以，纸度就是一种在当代文化眼光下的水墨态度。它是当代性的，充满思想力度的，满带文化特质的，具有意味和深度的一种水墨态度。