2015年7月5日下午3点，“阅读· 生命——张国龙艺术展”在马奈草地美术馆盛大开幕，全面呈现了张国龙先生的艺术人生。跟以往的展览有所不同的是，开场后并没有繁琐的仪式和讲话，只是参观者随意会心地交流，像是多年老友聚在一起开了个艺术大趴，而艺术大趴的主题则是我们因为过于熟悉而流于陌生的生命。

　　生命，从单纯的童真，到成人的世故，错综复杂、纵横交错，如同一幅色彩斑斓的抽象画。这是你的一生、也是我的一生。或许，旁人无法理解;但是，只要坚持自我本色，足以成就独一无二的画面。张国龙先生用他独特的个人魅力为朋友们分享了他艺术作品背后的人生。关于人与生命的深层思考，关于理性与感性的矛盾统一，透过材质的表象，在一幅幅感人心灵的作品中流淌。展现“生命”主题的艺术作品附着在马奈美术馆百年历史的沉船展板上，更让观者生出对时间、对岁月的无限感慨。

　　艺术家张国龙，像是一个急于阅读生命内容的人，充分活在当下、掌握人生的各项境遇，对每个阶段全力以赴。早期的张国龙，以厚实的写实功底著称;到德国之后，艺术出现重大的风格拐点。当时他完成了一批名为《生命系列》的抽象画作，成就未来艺术生命的主要风貌。张国龙的艺术演进先后创作了《生命》、《黑白》、《黄土》、《阴•阳》、《天•地》、《方•圆》和《时•空》等富有中国观念的作品。他跳开原本已经十分熟捻的写实绘画技巧，让画笔自然挥洒，透过一幅幅兼具冷热抽象精神的综合材料创作，充分表达对艺术的狂爱，和他渴望表现的“生命力”。

　　张国龙先生对“生命”这个命题的解读，极具东方色彩和特质。东方以生命概括天地的本性，生命是一种贯彻天地人伦的精神，一种创造的品质。中国艺术的生命精神，就是一种以生命为本体、为最高真实的精神。张国龙先生的作品，回归到对自然、历史和自我的审视，挖掘自己对艺术的初衷以及对东方精神的情怀。张国龙先生用这句话描述他作品中的东方精神：“绘画中的东方精神首先是一种态度，是一种对生活、对人生的态度。”

　　在短短的两个小时里，活动现场气氛热烈，张国龙先生的艺术作品震撼四座。流连在马奈美术馆的艺术大趴中，参观者不但阅读了张国龙先生的人生，也阅读到自己的人生。就像本次展览策展人、马奈草地艺术馆馆长义丰博士所说：“就用一辈子，去彩绘一回;尽兴地，去过自己想要的人生。”

　　本次展览从架上绘画、装置到呈现出来的完整影像，倾注了张国龙先生和马奈草地美术馆的心血，令人目眩神迷，为前来观展的朋友们提供了一场盛大的视觉飨宴。展览将持续到7月15日。

　　展览名称：《阅读•生命——张国龙艺术展》

　　展览时间：2015年7月1日——7月15日

　　主办单位：马奈草地美术馆

　　出品人： 金锡顺

　　策展人：义丰 博士

　　展览地点：北京市海淀区四季青桥西杏石口路6号

　　张国龙教授任教于中央美术学院实验艺术学院多年，知名批评家刘骁纯推介说：张国龙是当前中国抽象油画中学院倾向的突出代表之一。他画中有一种生气和活力，一种躁动于母腹中的生命意识和生命状态，一种在强大的传统规范中而奋力挣脱的人格精神。这些使他的画中有一种外冲的张力。

　　张国龙是当代艺术的先行者，曾任中国美术馆馆长，现任中央美院院长的范迪安指出：对当代艺术正在发生的这些变化，特别是当代艺术面临的这些要解决的问题，艺术家张国龙是早有敏感和思考的。我之所以说他是“早有”，是因为他从九十年代开始，就在自己的艺术实践中接触、碰撞过这些问题，尤其是这些问题的努力实践者和不懈探索者。

　　张国龙教授的艺术创作不仅为学术界所肯定，作品多年来并深受美术馆机构及国内外藏家的喜爱与收藏，并在拍卖界广为流通;是一位值得关注的当代艺术家、理论家与教育家。

　　个展

　　2015 “山水·社会—张国龙2015国际巡展·北京”，锦都艺术中心，北京

　　2014 “苍茫·大地—张国龙艺术展”，锦都艺术中心，北京

　　2013 “臻·度—张国龙2013”，亚洲艺术中心，北京

　　2012 “尘·风—张国龙2012新作展”，铸造美术馆，北京

　　2011 “观天悟道—张国龙艺术巡展”，上海美术馆，上海

　　2010 “镜观—张国龙个展”，现代画廊，台中

　　2009 “问土·移位与再造—张国龙艺术展”，今日美术馆，北京

　　群展

　　2013 “文化·精神·生成”—第55届威尼斯双年展平行展中国大型独立项目“重探”，莫拉宫殿，威尼斯

　　2010 “重构—中国当代抽象艺术TOP展”，浙江美术馆，杭州

　　2008 “拓展与融合—中国现代油画研究展”，中国美术馆，北京

　　2006 “世纪风骨—中国当代艺术名家双年展”，中华世纪坛，北京

　　2005 “第二届中国北京国际美术双年展”，中华世纪坛，北京

　　2003 “中国北京国际美术双年展”，中国美术馆，北京

　　综观上述系列的全部作品，人们或许可感觉到一个循环结构。从材料到形式的每一个环节，从材料制作的每一个步骤，都凝聚着意义。我也力求将一个内在的中国人的感受与一种真正的世界性体验结合起来，凝练出一种潜力无穷的个性化的抽象语言，赋予抽象艺术形式在当今非宗教时代极少见的精神质量，让那个具有深厚的内涵和无限的意蕴的“精神”融入我的作品中。

　　马奈草地美术馆

　　马奈草地是一座体验艺术生活的美术馆,坐落于海淀区杏石口路，是马奈草地国际艺术中心的重要组成部分。美术馆建筑面积约为1500平方米，内部设计古朴庄重，尤其值得一提的是所有展板均由沉溺于海底近五百年的古船木制作而成。

　　抬手轻轻触碰这积淀着数百年桑沧的古老船木，仿佛能嗅到空气中弥漫着的久远、尘封的历史味道，这独具特色的展示材质无疑为悬挂其上的艺术作品增添了强烈的人文感和厚重感。中国油画院院长杨飞云先生曾言：“这是一个专业的，但非常考验作品的艺术空间。”让艺术作品在古朴的沉船木上展现出生机与活力，成了每一位来美术馆办展艺术家的共同夙愿。