闫振，又名闫金政，现为中国书法家协会会员、中国硬笔书法家协会会员、开封市青年书法家协会主席。多年来，他上追古贤，近访名师，以对书法艺术执着追求的精神，书写一代风流，成为当今书坛难得的佼佼者。


　　闫振，1973年出生于杞县一个书香门第，自幼受家庭熏陶，6岁开始练习书法。高中毕业后，参军入伍成了一名军人。凭着一手好字和出色的工作能力，在部队很快脱颖而出。从那时起，他更加喜爱书法了。回到地方参加工作后，他每天坚持早起晚睡练习书法，就是出差在外，也随身带着笔墨纸砚，临池不辍，从未间断。在书写时，常常是物我两忘，足见他对书法的热爱和刻苦钻研的精神。

　　为了提高书法创作水平，闫振利用节假日去拜访书法界的名师大家，向其请教，亲聆教诲。同时，他还经常参加书法交流活动，使他受益匪浅,其书法技艺日渐精进。


　　在书法学习上，闫振主张理论与临池不可偏废，读帖与临帖并重。他一边研习古人法书，汲取前人论书精粹，着力提升自己的理论修养和书艺境界;一边本着取法乎上、碑帖互参的原则，大量临帖，于名家法帖中汲取笔法技巧，体悟用笔之道，取其长为己用，从而使自己的作品有个性、有思想、有内涵、有创意，就像一首优美的诗那样有意境，有联想。


　　在临习名家法帖过程中，闫振认为，习帖不应只简单的临和读，更重要的是要研究，探其脉络，理其根源，把握其精髓，才能效法其规范，开掘其新境。临习时，必须走碑帖结合的路子，光写帖就会缺少刚强与浑厚，光写碑就会缺少韵味与精微。碑有碑的特点，帖有帖的长处，碑帖结合就是优势互补，才能使书法的形态更多变化，内涵更丰富，美感更强烈。同时，要牢记欧阳中石先生“先吃透一家，打好基础，再遍临百家，集众家之长”的教诲，先专一，后博学。首先选自己喜欢的一家碑帖，认真去读，用心领悟，对原帖的形态、神韵做到烂熟于心，融化在自己的大脑中，之后专心致志去临，临像了，写熟了，掌握了基本技法，再换其他字帖。他先后研临了几十种碑帖，广采博取，为己所用，逐渐形成了自己独特的书风。


　　谈到书法艺术，闫振说，中国书法既是“浅学”又是“显学”，既是“简学”又是“难学”。不懂楷书就不懂字的间架结构，不懂篆书就不明白中锋用笔，不懂隶书就不明白毛笔的性能，不懂行草书就难以表达才情。 一件好的书法作品，蕴含着作者自己的高尚情感和情操，折射出来的是作者自已的良好人品和学养。人品高书品即高，正如《图画见闻志》所云：人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至。同时要不断加强学养，正如一位书法名家所说：“书法是禾苗，学养是沃土，不植根于沃土的禾苗会营养不良，长不壮，花不鲜。”


　　在书法创作中，闫振善于在继承传统的基础上融入时代的气息，以简约飞动的笔墨和线条痛快淋漓地书写自已的情怀。每幅作品都笔笔具古意，笔笔有自我，师古不泥古，似古有自新。他迷恋经典，但不守旧，而是能够“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”;他天天与古人对话，但又时时吸收时代的新鲜空气。他的每一种书体，不仅创造了极具个人特色的艺术风格，而且在深刻领悟各种书体特征的基础上，做到在几种书体之间自由“切换”，融汇贯通，体现出了他深厚的书法艺术修养。

　　观闫振书法作品，碑帖相融，达到北“势”与南“韵”的有机统一。既有碑的凝重、帖的醇雅、又有简的率真。更为重要的是，他的书法艺术贵在用传统的审美意趣表现新时代主题，用看似传统、经典的笔墨意趣传达出具有时代感的当代精神，正是他成功的关键。从他的作品中可以感受到他数十年与古代碑帖的斯摩，和他对传统、现代书法艺术的理解——“书法之法，度也，即几千年文人墨客对书道语言的默契。”而让人感受最深的还是他在作品笔墨形式之外的思想内涵、潇洒风度，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神。


　　书法之美，在于生动灵变、跌宕多姿的书法线条所营造的造型美感。而真正的美，正如真正的智慧一样，是非常朴素的，并且是人人能够看得懂能欣赏。这在闫振的书法作品中有着非常鲜明的表现。细品他的作品，可见是笔笔送到，每个点画线条都是神完气足，造型形态变化丰富。作品中的字“结构”十分结实而不失空灵，既有鲜明的北碑镌刻意味，也有强烈的南帖书写情愫，二者进行了恰如其分的结合。通篇观之，书家心手相忘，随心所欲，首尾一致，大气磅礴。那苍莽劲健的线条，浓淡枯湿的墨色，收放自如的结体，以及飘逸飞扬的神采，令每个欣赏者都随着作品的跌宕而心潮起伏，澎湃不已。从整体书风来看，他用笔极为大胆，任意挥洒，笔走龙蛇，尽显大家风范，达到了极高的艺术境界。

　　闫振以坚实的传统帖学功底与鲜明的个人书法面貌，先后30多次在中国书协举办和联办的大展赛中入展或获奖，其作品被人民大会堂、军事博物馆、新加坡博物馆等海内外多家机构竞相收藏。他本人还荣获了中国书坛中青年“百强榜”百强、西冷印社百强书法家、河南省政府五四文艺奖金奖、省自学成才称号等一系列荣誉。所有这一切都展现出了社会各界对闫振人品和作品的高度认可。


　　中国书协学术委员、著名书画评论家、《书法导报》副总编辑姜寿田对闫振书法艺术有着很高的评价：“闫振于书长于魏碑、隶书，其魏碑得方峻斩截之势，用笔爽劲，风格上沾溉时流，古不乖时，有足多称者。隶书得汉隶之朴茂，寓古意于尖新，如弱化装饰趣味，求汉隶独具之气厚与嘡嗒之风，则其隶书当归于会美。”

　　清代刘熙载在《艺概·书概》曾这样评价：“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。评价一件书法作品除了看书法家的功力、章法，更要看其修养与胸襟。而闫振的书法充分体现了他的才情、学养和人品，体现了文人的雅意和书卷气，是中国式的审美的集中体现。


　　在中原大地，人们常说：人民艺术家常香玉在舞台上的一举手、一投足、一颦一笑、一字一腔都是美、都是戏、都是艺术;我谓：书法才俊闫振一运笔、一挥毫、一笔一画、一点一撇都是美，都是佳作，都是艺术。

　　书法，在闫振心里简单、纯粹、干净。提及当下书坛，闫振感慨道：“书法家应该摒弃名利诱惑，守得住精神家园，不为世俗功利所累。惟有如此，才能创作出好的书法作品。要想自已的作品有价值，除了真积力久之外，别无他路。”

　　（作者系大河艺术家特约评论员）