周建明是近期崭露头角的画家。这位六十年代出生在海门的艺术家，早在八十年代末就曾参加过全国性展览，大学毕业到了海门，在市场经济冲击下，一度放下画笔，去搞他的“第三产业”，我们这些“圈内”人为他的放弃深感可惜。我跟他说：你是因为现实而放弃追求，不值。令人欣慰的是，经过十多年的磨砺，近两年他又重回“圈内”，操起了画笔。用他自己的话说：“我醒悟了”。 他的“醒悟” 是他热爱艺术之心再次萌发，是这些年资历和学养的积淀。以至从他的作品里可以看出：“成稳、内敛、老辣”的气息。


　　周建明早期作品多见油画和宣传画，偶见工笔画。他的画多具装饰风格，有平面构成效果，这跟他大学时学的专业有关。而眼前的水墨画并非空穴来风，在南艺时他是典型的“不务正业”， 画水墨小品，写毛笔字， 一到晚上老往朱新建、张友宪家跑，水墨画与他有着不解之缘。


　　周建明画人物也画山水。水墨画的探索者们有的去摹仿西方现代画派，有的去改造中国画，有的复归写实……当人们蜂拥着追求“哲理”、“生命意识”种种理念表现时，周建明却在画小品，他盯住江南这块题材，画江南小资女人、江南文人化的山水。

　　周建明的人物小品描绘的是江南风味或成为历史的那些生活片断。村姑、怀春自怜的闺秀、虚度时日的宫女，以及少妇少女们观花、对镜、凝思、梳妆、纳凉、困倦、品茶诸种情景。没有惊天动地的大事、轰轰烈烈的运动和叱咤风云的英雄行为，也没有教化伦理的劝戒和宣传。他展示那些劳动妇女以及从属于男子社会、渴望着获得自己生命价值的无名女子们作为人的情状，尤其是她们的性别特征、欢乐、无聊、和苦闷，以及由此而展现的东方女性娴静、优雅、含蓄的美。这种美愈是使人爱怜，就愈是激发人们对她们命运的关注，以及对相关的文化历史环境的思考。


　　有一些作品他以宫庭和贵族女子为题材，写妃子、宫女的寂寞和苦闷。周建明以现代人的眼光看寂寞宫人的境遇，首先赋予她们以美，并把这美与宫庭的森冷环境加以对照。他以裸或半裸的形式描绘她们，尖锐地突出了被富贵与权势占有的青春生命将耗没的的悲剧性。在典雅蕴藉的风格里透出人性内涵的真实与深刻。

　　周建明另有些作品是中国式裸女——穿着内衣、兜肚、情境中的女人体。他刻画这些女性们在床边梳头，在炕上逗小儿，在竹椅上瞌睡，在木盆里入浴，在门口或窗前凝视。画面飘溢着生活情味，却又与色情保持着距离。西方艺术有描绘人体的传统，传统的中国艺术除了春宫画之外，则只有描绘着衣仕女的历史。但歌颂生命与最美的造物——人，无疑是现代中国艺术家的一份使命。二十世纪以来，尽管探路者屡遭查禁和误解，后继都不仍不乏人。从徐悲鸿、林风眠、朱新建到当代青年艺术家，都不断有突破。周建明的裸女是具民族民间风格与传统文化含义的。抽离了实感与生活情味，宛似梦境和诗，那么周建明恰恰是注入了较多的实感与生活情味，更倾向世俗情趣的渲染。


　　周建明的山水画的感人之处是他的诗情，他的视觉形式的独特表现性，平远、古朴、清新。首先，他的画表现了传统中国文化所涵育的江南气质的美。从东晋以来，历经隋唐五代和两宋，江南不只以景色的优美和富庶的出产著称，且以文人荟萃、城市繁华成了中国文化的重心。南宋后，文化中心南移已是被历史地理所证明的事实;元、明、清的文化，可以说是以江南士大夫及其相应的心理状态为代表的文化。文人画不啻是以江南气质为主体的艺术，而宋、元、明、清以来的市民文化、俗文学、戏曲和弹唱等，亦以苏州、扬州、杭州、南京及晚近崛起的上海为集中和典型。从他的画中读出了“占尽风情向小园”的诗意。


　　水和墨的运用，是周建明作品的一大特点。除此以外，他的作品的艺术魅力还在于他对相应形式语言的独到运用和创造。他富有个性和表现力的视觉角度和造型形象，超越某些江南画家，只重复那些业已规范化、一般化了的小桥流水的诗意景象。

　　艺术的美，往往在真真幻幻、如梦似醒之间，更显出动人的魅力。周建明的画精心编织了迷人的江南梦，愿他越走越好。

　                                       　2014年1月20日于南京

　　艺术简介


　　周建明，大豐弟子，江苏省美协会员,1963年11月出生于南通市海门，1989年毕业于南京艺术学院工艺美术系，获学士学位。现为江海书画院副院长,职业画家。其美术作品多次参加文化部、中国美术家协会及省市各级展览及个人专展，部分作品被画廊、机构、藏家收藏，出版有“美丽中国”周建明作品邮票专册、周建明作品画集。

　　来源：中国华人书画网