“嵌瓷艺术最主要的应用是祠堂庙宇的屋顶装饰。如何在展览中，让那些没有到过潮汕地区对嵌瓷艺术进行实地观赏者能够获得最直观的视觉感受呢?带着这样的思考，我决定创作这样一件可以说是史上最大的嵌瓷摆件的想法，并克服了诸多的困难和问题，让这样一件大作品能够通过拼装拆卸，实现在大展厅的展示。”

    卢芝高告诉记者，此次为广东美术馆展特别创作的宗族祠堂屋顶长11.62米，高2.05米，厚1.40米，由他亲自带领两名学徒耗时8个月创作完成，单瓷片使用数量就达近10万枚之多。主要表现故事题材包括《三国演义》、《文加冠》、《武加冠》、《双凤朝牡丹》、《百鸟争鸣》等。

    “创作过程中，许多时候是废寝忘食的，一蹲就是好几个小时。还要根据展厅的需要，解决近距离观赏的效果问题，特别在工艺上和制作流程上做了一些创新。”卢芝高坦言，让这样一件充满乡土气息的嵌瓷艺术作品登上大雅之堂，对他来说是一次挑战。

    “卢芝高将中国画的艺术素养注入到嵌瓷工艺中，提高了其艺术品位。其次，他借鉴泥塑、瓷塑及纱灯等工艺形式，截取故事情节最浓烈、人物动态最生动的某一局部，加以突出处理，使嵌瓷变成可供室内独立陈设的艺术品，拓宽了其应用空间。成功令过去相对粗犷，宜于仰视或远观的嵌瓷工艺，变成较为精细，可供近观且多角度审视的艺术品。”中国唐代文学学会韩愈研究会顾问曾楚楠对卢芝高的嵌瓷艺术作了以上解读。

    访谈：政府重视令嵌瓷焕发生机

    信息时报：嵌瓷艺术，源长流远，迄今已有400多年历史，产生过何翔云、许泽生、许梅州、陈清标、卢仲云等名师巧匠。据了解，建国后，嵌瓷曾经历过一段时间的消沉，至改革开放之后才又有了生机，是什么原因真正推动了嵌瓷的复兴?

    卢芝高：潮汕嵌瓷，历史悠久，始创于明代万历年间，盛行于清代，清中后期至民国时期最为兴盛。嵌瓷作为乡土文化和地方文化的重要载体是深得人心的，为人们所喜闻乐见的。在某个特定的历史时期，受政治、经济因素的影响，可能处于低潮，但并不影响于在人们心目的真正的分量和地位。一旦这些因素消减，加上政府将其作为非物质文化遗产予以保护，这将有力地促使嵌瓷复兴。

    信息时报：目前，嵌瓷工艺主要应用于哪些地方?其传承状况如何，有哪些利好因素与不利因素?卢芝高：嵌瓷工艺广泛分布在潮汕地区的祠堂庙宇等古建筑的装饰上，其工艺手法和题材大体相同。由于当代建筑与古建筑在形式发生了本质的变化，嵌瓷工艺在新建筑的应用大幅减少，因此导致从业人员大幅减少，致使嵌瓷的传承上面临着新生代后继乏力的问题。但我们也应该看到，政府对非物质文化遗产的保护力度加大之后，起到了很好的引导作用，嵌瓷的影响力正逐步提高，行业重新焕发生机。

    信息时报：现时市场对嵌瓷的需求可能仅停留于大型建筑物的壁挂装饰之用，您认为怎样才能令嵌瓷走进千家万户?

    卢芝高：人们对嵌瓷的创作和审美正随着时代的发展而发生变化，嵌瓷艺术已逐渐从屋顶装饰慢慢地转变为陈设艺术。其应用空间的拓展，让人们能够更加直观地欣赏到嵌瓷艺术之美。同时，随着嵌瓷艺术对外交流的不断加强，相信嵌瓷一定会进一步深入人心，走进千家万户。（作者：徐毅儿）