倪萍的画作《韵》在一场慈善拍卖中以118万元的价格成交，她的另一幅作品《仙境》拍出了150万元。明星字画受追捧不是新近才有的事，成龙曾用100万元买下张艺谋导演的奥运会签名册；赵本山[微博]的《龙腾凤舞》大字拍出92万元；王刚、张铁林、唐国强等人的字画都曾经上过拍场。人们在惊叹拍卖的天价的同时，不仅要问，买画的人是在买书画还是买人名？这些远超过专业艺术家的书画作品价格能够持续到多久？拍卖场应该选用哪一种模式来最大限度地保护消费者的合法权益？

    名人书法拍价远超专业书家

    在近日刚刚落下帷幕的全国各地2013年春季艺术品拍卖会上，出现了一个奇特的现象：一些名人跨界的书法作品频频一拍惊人，价格似乎正与名气成正比，大大超过不少功力深厚的书法家的作品。

    前不久，诺贝尔文学奖得主莫言记述梦境的一幅书法作品在北京拍得近30万元，几乎将起拍价翻了11倍，而其另一幅名为《满江红》的书法作品在山东某拍卖会上更是创下150万元的天价。

    这些年，影视明星的书法一直在拍场上受到追捧。2010年底，赵本山的“龙腾凤舞”书法作品曾创下92万元的高价，一个字竟值23万元，难怪他此后参加明星婚礼基本上用不着带钱，因为可以“挥笔成金”，邓超与孙俪大婚，他送上书法“百年好合”，张杰与谢娜大婚，他送上书法“佳偶天成”。2011年底，徐克与刘德华合写的大字曾以百万元成交。此外，张铁林、唐国强等人的书法作品价码也都以单字万元起跳。最令人瞠目结舌的，还得数前不久一位日本女星以60万元在宁波成交的一幅内容为广告的书法作品。如今，欲与书法家抢饭碗的又新添了一批文坛作家。除了莫言，不甘示弱的还有贾平凹，近日于山东举办的某个展览上，贾平凹的一幅书法作品标价为7万元，贾平凹卖字画已有年头。他甚至直言：“我养家的方式不是写书，而是靠卖字画。”而在宁夏，书法作品卖得最贵的也并非专业书法家，而是张贤亮，其书法作品价格平均每幅两万元。

    上海青年书法家、书法国展优秀奖得主张丰告诉笔者：“当代名人跨界的书法作品良莠不齐，艺术上堪称专业的少之又少。相对而言，贾平凹的字还不错，用笔有厚度，结体也考究，有些自然、随性的趣味。莫言的字只能说有一定功底，但终究缺乏艺术的神采。至于什么日本女星的字，纯属炒作！”对于影视圈、文学圈的名人纷纷抢滩书法市场，他有些苦笑。不过张丰也承认，这类书法作品备受追捧至少对于传承传统文化、发展书法事业有好处。而在另一位书法家看来，不是说名人跨界写字就一定写不好，只是这些跨界墨迹的价格与内在的价值未必匹配。“要知道，书法的艺术价值体现在两个方面，一是书法艺术本身的价值，一是书法家自身人格形象的价值，只有沉下心来内外兼修的书法最终才能经得起时间的考验”。

    “名人字画”这顶大帽子也有让公众敏感过头的时候

    明星字画受追捧不是新近才有的事。成龙曾用100万元买下张艺谋导演的奥运会签名册；赵本山的《龙腾凤舞》大字拍出92万元；王刚、张铁林、唐国强等人的字画都曾经上过拍场。

    从古至今，我国涌现出了无数书画家，但作品能动辄卖到几千万、几百万元的只有一些书画名家。如今半道出家的明星习作都能卖到如此高价，不仅让书画大家们汗颜，更让人们感慨炒作风气之烈。

    “名人字画”这顶大帽子也有让公众敏感过头的时候。2010年，有媒体报道称央视主持人王小丫的一幅习作绘画被人以4800万元的“大师价格”买走。舆论一时哗然，令央视广告部一位负责人不得不站出来辟谣：所谓天价字画其实是央视2007年招标的赠品——那年央视黄金段位广告招标会上，A特段第一时间单元第一选择权由一家企业以4800万竞标成功。为活跃现场气氛，主持人代表央视赠送礼物，张斌送了一只有各国球员签名的足球，王小丫则送了一幅墨竹画。“王小丫天价卖字画”是对当天情况的误读。

    业内人士表示，名人字画的购买者一般都是冲着明星的名气去的，艺术本身的因素很少在他们的考虑范围之内。名人字画在一定时期内有保值作用，在明星人气正旺、大红大紫时，其作品很可能被炒到高位。可是一旦过气，名人字画贬值的速度也会非常快。书画收藏还是要更注重作品本身的艺术价值，不能盲目追求名气，收藏者最好有一定的鉴赏能力。

    井喷源自重精品 拍卖市场需要海派模式

    艺术品市场没有无缘无故的天价，综观今年的上海春拍市场，各大拍卖行的天价背后，关键还是深挖藏家资源，像齐白石的松鹰图巨作《高立千年》就是从某国民党元老后人处征集来的。在上海工美的春拍中，张大千的《千岩竞秀》立轴，成交价达到了1495万元。

    相比千万成交的张大千作品，在今年上海工美春拍中，最为抢眼的就是谢稚柳和陈佩秋，这一对大师级的伉俪书画家的精品之作，其中谢稚柳在1951年创作的《松壑鸣泉》，成交价达到了333.5万元。此幅《山中闲话》在构图、笔法、意境诸多方面都效法范宽，颇具宋人遗风。在构图上，采用全景式构图表现北派山水雄宽伟美的气格，山势峻峭，草木浓密，笔触苍劲稳重，得山势山骨，自成一家。山石之皴法颇见董巨笔意，山石树木的造型，皴擦点染亦可从北宋董巨、李郭派技法中寻到源头。加上陈佩秋的签条更加显示出其珍罕之处，据一位业内藏家表示，如果这幅作品在北京拍卖，肯定到不了这个价格，而买家看重的就是上海工美在海派精品的挖掘。

    学会把玩拒绝炒作

    相比北方，上海的收藏名家最大的特点就是会“玩”。唐云的“玩”在书画界是出了名的，在此次上海工美春拍中，其自用的匏器虫罐不仅数量多，而且制作精细，至于墨床、刻刀、文具盒等文玩小件，也在唐云的手下玩出了味道。

    至于当代的藏家在购买艺术品的时候，也更多地是考虑艺术品的内在价值，像今年朵云轩推出的孙中山对联“让人非我弱，得志莫离群”估价30万至50万元，最终拍出890万的落槌价，创出了孙中山书法作品拍卖的最高价。而其买家则是著名收藏大鳄刘益谦[微博]，在业内人士看来，其购买这件书法，不仅仅是为了投资，更是一种对于自我的勉励。

    “海派模式”注重内涵

    纵观这两年上海工美的专场拍卖，关注文人收藏无疑是最大的亮点，而这也是“海派模式”的最大特点。从《方去疾、唐云先生藏品专场》获得了良好的业绩和藏家的喜爱，到获得唐云先生家属的鼎力支持，以唐云先生大石斋旧藏给新老藏家带来惊喜。加上此前为吴湖帆、沈柔坚设置的专场拍卖，虽然从总成交来看，与京城的亿元天价似乎不能同日而语，而从实际的交割情况以及到款率来看，都远远高于市场的平均水平。

    近年来，虽然中国的艺术品市场天价频出，但随之而来的却是“三角债”高筑，在此情况下，我们究竟是需要虚无缥缈的天价，还是实实在在的成交，“海派模式”无疑代表了未来艺术品拍卖的方向。